中国戏曲学院

2022级硕士优秀毕业生

——刘李旎、王鸿

刘李旎

班级：2022级研究生

政治面貌：中共党员

专业：戏曲文学创作

导师：安莹

创作实践

1.2020年参与文旅部新年戏曲晚会，担任剧务工作。

2.2022年参与中国戏曲学院研究生跨系部联合创作剧目《马毛姐》，担任宣传。

3.2023—2024年，参与文献剧《1938：青春与战争同在》剧目创作，担任制作人。

4.2024年9月，联合编剧京剧《长安梦》参加全国小剧场京剧“群英会”剧目展演。

5.发表剧评《舞上春：“国家队”的考核如此好看》于《北京青年报》；

6.论文《从情醉到游园：昆舞对昆曲的继承与发展》入选“国戏论坛”。

获奖情况

1. 论文《从情醉到游园：昆舞对昆曲的继承与发展》荣获 四川师范大学舞蹈学院 “舞言杯”学术论坛 优秀奖。

2.话剧作品《过奈何桥》荣获2023年度 “戏剧中国” 潜力作品称号。

3. 中国戏曲学院戏曲文学系2023年度专业知识考核三等奖。

4. 2021-2022年度 中国戏曲学院 “优秀学生干部”。

5. 2022-2023年度、2023-2024年度荣获中国戏曲学院学业三等奖学金。

毕业感言

七载春秋流转，终将作别这方浸润青春的校园。感恩恩师以学识为灯照亮学术长路，挚友以真诚为火温暖求学时光。德艺双馨继往开来永记心间，愿我们带着求是魂奔赴星辰大海，此去乘风，万里鹏程！

王鸿

班级：2022级研究生

政治面貌：共青团员

专业：戏曲导演

导师：李小琴

创作实践

创作篇

1.2024年度研究生跨系部联合创作剧目吕剧《风尘女杰》担任导演（与滨州市吕剧院开展合作）；

2.青岛市 2024 年文艺精品扶持项目现代戏《老屋有喜》担任导演；

3.莱西市吕剧团2024年度全团业务考核大型古装吕剧《花为媒》担任导演；

4.“12·9”戏曲节小剧场两夹弦《赴宴》担任导演（与定陶区两夹弦剧团开展合作）；

5.戏曲电影《万水天上来》《金箭缘》担任戏曲导演（分别与沾化区渔鼓戏剧团、山东省柳子剧团开展合作）；

6.北京丰台区舞蹈家协会实验舞剧《一双草鞋》担任制作人；

7.戏曲实验短片《荆十三娘》担任制作人（与博兴县扽腔剧团开展合作）；

8.大型红色革命题材豫剧《大脚贺英》担任执行导演；

9.实验舞剧《墙头马上》、湘剧《舟渡》担任舞台助理等。

实践篇

1.主持中国戏曲学院研究生处与梅兰芳大剧院之京剧《李逵探母》演出交流活动，现场采访袁慧琴、杨赤等京剧名家；

2.参与北京曲剧高校青年交流座谈会，并作《北京曲剧创作剧目分析》的发言；

3.担任首都医科大学附属小学戏剧社团辅导教师，并指导学生创排情景剧《神笔马良》；

4.担任戏曲文学系2022级本科班《戏曲表导演》课程助教；

5.跟随黄依群导演参与北京演艺集团第十届五月演出季评剧《五女拜寿》创作项目；

6.作为研究生会主席和青马班团支部书记，主持“戏曲进校园”系列活动，走进首师大、北林、农科院、房山二小等几十所学校交流汇报演出等。

获奖经历

1.吕剧《风尘女杰》（原《红粉英杰》）荣获“金孔雀•中国民族戏剧”2024年度优秀作品；

2.2024年度首都大学生社会实践先进个人；

3.《戏剧之家》杂志发表学术论文《中国戏曲：艺术表现的写意特色---以京剧、吕剧等剧种为例》；

4.综合成绩位于系前三，连续两年荣获研究生学业奖学金；

5.第二十九届“12·9”戏曲节最佳导演奖、优秀制作奖；

6.中国戏曲学院社会实践之星、优秀志愿者等称号；

7.暑期戏曲教育主题调研荣获二等奖；

8.首届全国大学生职业规划大赛校赛就业赛道优秀奖；

9.中国戏曲学院团学干部培训班优秀学员。

毕业感言

站在戏曲的河流中，我时常觉得自己像一条溯游的鱼。三年的硕士学习生涯，在传统的戏曲程式中寻找自由的呼吸，在沉淀的琴韵悠扬里触摸时代的心跳。此刻，国戏是我圆梦的地方。回望这三年，从不敢想到努力做再到排练厅中创作，这一千多个日日夜夜，早已编织成一张连接古今的网。

记得初读《戏曲导演教程》时的思考，方知戏曲导演不仅是舞台的调度者，更是连接案头文学与场上艺术的摆渡人。在排演《风尘女杰》的过程中，程式化的“水袖”技巧与“舞女”群像的视觉呈现，让我明白，所谓的传承从不是简单的摹形传声，而是要让古老的戏曲基因在新时代的土壤里重新表达。在这个AI都可以唱戏的时代，我们比任何时候都要理解梅兰芳“移步不换形”的智慧。记得在创排《花为媒》时，老戏迷说传统剧目舞台不应该用电子屏，但因为我们保留了传统唱腔和音乐，而纷纷点赞传唱。这种传统与创新的微妙平衡，恰似戏曲舞台上"三五步走遍天下，六七人百万雄兵"的写意美学。临别之际，阅读着导师赠予的诺贝尔文学奖获得者的书籍，谨记导师常说的，戏曲导演也要与时俱进，包罗万象，关注社会现实和文化的多元化。我们这代人注定要在张力中前行——既要让戏曲的DNA保持纯净，又要让它在新时代获得进化的可能。感谢将我领入戏曲之门的师长们，你们让我懂得“技近乎道”的真谛；感谢学校、研究生处提供的学习和创作机会，让我真正学以致用；感谢各位老师的谆谆教诲，知识的积淀让我有了不断前进的勇气；感谢与我彻夜探讨的朋友们，那些凌晨宿舍里碰撞出来的创作火花终将照亮未知的航程；更要感谢这个伟大的时代，为我们带来了无限可能……

天下无不散之筵席，就让我们以戏曲人特有的方式告别吧——这不是终曲，而是新的锣鼓经；这不是落幕，而是好戏开场的“急急风”。愿我们时刻保持“亮相”时的坚定，在传统与未来的发展中，谱写出属于我们这个时代的戏曲新韵。